時(shí)間在給予中消逝，亦在流動(dòng)中永恒。充滿變化的時(shí)間概念之于Alaïa而言，始終有著啟迪靈感的特殊意義，Alaïa不斷摒棄著時(shí)間概念中的約束與限制，并為其創(chuàng)造了更多的可能性。Alaïa 2024冬春系列，品牌創(chuàng)意總監(jiān)Pieter Mulier再次深入探索時(shí)間這一雋永主題，但他并未止步于時(shí)間的抽象概念，而是透過設(shè)計(jì)語言投射呈現(xiàn)時(shí)間的符號(hào)與標(biāo)志，通過服裝的刻畫令時(shí)間從飄渺的意向，轉(zhuǎn)變成為客觀具象的存在。
Alaïa 2024冬春系列，是一篇關(guān)于創(chuàng)造時(shí)間的故事。
“creation”（創(chuàng)造）、“craft”（匠藝）、“fashion”（風(fēng)尚），這些與時(shí)裝設(shè)計(jì)緊密相關(guān)的詞語，都可被追溯到同一個(gè)詞源——“facere”（去做），其衡量著付出的時(shí)間與精力。由此，時(shí)間與時(shí)裝被緊密關(guān)聯(lián)，而如果將這樣的關(guān)聯(lián)延伸，那么隨著衣服線條的勾勒，身體曲線被重塑的過程，亦是一種對(duì)時(shí)間變化的記錄。在本系列中，為強(qiáng)調(diào)身體曲線而量身定制的廓形，矚目亦非凡，雕塑感的線條承載著過去的記憶，亦勾勒著未來的輪廓。在廣袤的時(shí)間長河中，無論身處何種時(shí)代，這樣廓形都能給予女性以力量。
在Alaïa 2024冬春系列中，精湛的裁剪線條不僅精巧描摹著身體的形態(tài)，亦富有張力地描繪著服裝的生命力，宛若一條游走于肌膚的時(shí)間線，刻畫線條的流動(dòng)，令其被不斷完善，亦成為衣物創(chuàng)作過程的永恒記錄。在本季中呈現(xiàn)的裁剪設(shè)計(jì)與Alaïa歷史檔案中的經(jīng)典設(shè)計(jì)相呼應(yīng)，讓過往的時(shí)代記憶與服裝生命力在此刻再次被揣摩與珍視，為當(dāng)下的時(shí)間賦予價(jià)值。
鈕扣作為重要裝飾在本季諸多造型中呈現(xiàn)，作為時(shí)間的詩意象征，述說著身體與衣服的連結(jié)。系上紐扣就如同一次穿衣儀式，宣布著身體與衣物在此刻親密相連，并在流動(dòng)的時(shí)間中，錨定這一關(guān)于改變與重塑的重要時(shí)刻。而解開紐扣的瞬間，亦打開了對(duì)未來的想象力，啟迪著下一次身體與衣物的邂逅。
在當(dāng)代的語境下，時(shí)間被人所珍視迷戀，Alaïa 2024冬春系列則將這份迷戀透過面料放大。羊毛法蘭絨、鴕鳥毛、棉麻、透明漆光織物、皮革，乳膠，不同的面料反映著多元的質(zhì)感，亦帶來豐富的感官想象力。每一種面料都以出乎意料的面貌呈現(xiàn)，吸引著人們付出時(shí)間細(xì)致觀賞。
此次秀場被搭建于橋上，而這座橋也恰似連結(jié)起了Maison Alaïa的起源與當(dāng)下，Adwoa Aboah，Anna Ewers，賀聰，Irina Shayk，劉雯，Mariacarla Boscono，Natasha Poly，Vittoria Ceretti，張麗娜等超模以雋永姿態(tài)跨越橋梁而來，巨大的時(shí)鐘在她們的背后暗喻著人類的行進(jìn)發(fā)展，嘀嗒的指針聲與腳步聲交響共鳴，這是時(shí)間的聲音，亦是生命的節(jié)奏。
